Las manos detrás de
lo sagrado.

Mantenemos el catálogo pequeño porque conocemos a cada artista en persona. Lo que sigue es cada uno, en sus propias palabras, junto a la obra que ha creado — léase como un perfil, no como una ficha de producto.

Retrato de Simetría Común
Simetría Común, retrato de estudio
Perfil de artista / I

Simetría Común

Eduardo Henao—Guarne—Puntillismo

Mi arte no es un artificio externo, es un idioma primordial que habita en el entramado de la vida.

Basado en el entendimiento de que "como es arriba, es abajo", reconozco que cada línea, cada proporción áurea y cada patrón no son meros ejercicios visuales, sino portales de recordación. Símbolos fundamentales como la Flor de la Vida reflejan la matriz con la que el cosmos se organiza a sí mismo —desde la espiral de una semilla y los ciclos de la naturaleza, hasta la danza de las galaxias— resonando silenciosamente dentro de nuestra propia biología y energía.

Mi obra es un acto de sintonía y alquimia visual: es el encuentro entre la libertad fluida de los elementos y la estructura perfecta de la geometría sagrada. Es una invitación a silenciar el ruido cotidiano y contemplar el equilibrio, la armonía y la unidad que subyacen tanto en lo visible como en lo invisible. Crear desde el arte sagrado significa reconocer cada forma como un mandala vivo, un espejo donde el alma recuerda su orden inherente, su quietud y su conexión innegable con el pulso de la existencia.

PuntillismoPapelTintaGeometría sagrada

Láminas seleccionadas

6 de 7 láminas
01
Vista general

Rosa del tiempo

Puntillismo · 25 × 33 cm
222.000 COPNo disponible
02
Vista general

Raíz y copa

Puntillismo · 25 × 33 cm
111.000 COP
03
Vista general

Las fases

Puntillismo · 25 × 33 cm
111.000 COP
04
Vista general de la obra

Germinal

Puntillismo · 25 × 33 cm
222.000 COP
05
Vista general

Merkaba en loto

Puntillismo · 25 × 33 cm
222.000 COP
06
Vista general de la obra

Cinco árboles

Puntillismo · 25 × 33 cm
111.000 COP
Retrato de Lu te ve
Lu te ve, retrato de estudio
Perfil de artista / II

Lu te ve

Luisa Arismendi—Medellín—Digital

Las obras llegan como visiones y se convierten en códigos de conexión, contemplación y expansión de la conciencia.

𓂀 Lu te ve es el proyecto artístico de Lu, una práctica nacida de la exploración intuitiva, la conexión espiritual y la necesidad de traducir aquello que percibe en formas, símbolos y color.

Su proceso creativo parte de la intuición. Las imágenes aparecen a través del dibujo, como visiones que se desarrollan de manera orgánica y encuentran su propia estructura mientras son creadas. Cada obra se convierte así en un espacio de encuentro entre lo visible y lo sutil.

Influenciada por la geometría sagrada, el cosmos, la naturaleza y diferentes lenguajes simbólicos, Lu explora conceptos relacionados con la conciencia, los ciclos, la transformación y las dimensiones de la existencia. Su práctica también incorpora experiencias de canalización vinculadas con Arcángeles, seres interdimensionales y estados expandidos de conciencia.

A través de la pintura digital y la pintura acrílica, transforma estas experiencias en obras que pueden ser contempladas, interpretadas y experimentadas de manera personal.

Para Lu, cada pieza contiene una historia y una frecuencia propia. Más que ofrecer una interpretación única, sus obras buscan abrir un espacio para que cada persona encuentre sus propios símbolos, sensaciones y significados.

DigitalGeometría sagradaArte intuitivo

Láminas seleccionadas

5 láminas
01
Vista completa de la obra

Meditación Chakra Sacro

Digital
444.000 COP
02
Vista completa de la obra

Sello de Lyra

Digital
333.000 COP
03
Vista completa de la obra

Los 4 Zorros Cardinales

Digital
444.000 COP
04
Vista completa de la obra

Meditación Chakras Plexo Solar y Anahata

Digital
777.000 COP
05
Vista principal de la obra

Ley del Cosmos

Digital
555.000 COP